«Когда личные отношения берут верх над деловыми, начинаются проблемы. Павел Дмитриченко: «Все, что нас не убивает, делает сильнее Кто помогал приме достигать успеха

Красота Анжелины Воронцовой неотразима. Увидела ее впервые Одиллией с Денисом Родькиным. 12 апреля 2012 года Андрис Лиепа на сцене Большого театра устроил юбилейный концерт в честь своего выдающегося отца Мариса Лиепы. Выбор концертной программы был безупречен. На сцене блистали звезды отечественные и зарубежные, исполняя и классику и творения современных балетмейстеров. Но у меня в памяти от всего этого великолепия остались два дуэта - Воронцова и Родькин в «Лебедином», и Цискаридзе с Валентиной Терешкиной в «Легенде о любви».
На тот момент имя Воронцовой мне ни о чем не говорило, но изумительный танец завораживал. Ее невозможно было спутать ни с кем.

В балетное училище пришла поздно в 12 лет и сразу попала в третий класс. Лауреат многих конкурсов. Первым был «Хрустальный башмачок» в Харькове. Вторым в 2008 году «Арабеск» в Перми, где на юную ученицу обратили внимание Екатерина Сергеевна Максимова, любимая ученица Улановой, и ее супруг, председатель жюри Владимир Васильев.
Великий артист балета, видевший на своем веку все и вся, так охарактеризовал ученицу Воронежского хореографического училища: «Анжелина Воронцова произвела фурор! Она настолько ярка, что я до сих пор под впечатлением! У нее прекрасные внешние и физические данные - необычно высокий большой шаг, великолепный подъем, красивые линии. Плюс редкий артистический дар. И в Мариинке, и в Большом театре есть танцовщицы, одаренные физически, но я нигде не видел девочки, которая в 16 лет обладала бы таким артистизмом! Мы уже имеем имя, которое может стать гордостью всего русского балета! Я горжусь, что именно фонд Улановой, который я возглавляю, ее отметил, дав ей эту премию («Арабеск»)».
Васильев номинировал Воронцову на всероссийскую премию в области литературы и искусства «Триумф», которую она получила в следующем 2009 году. После успеха на конкурсе юная балерина перевелась в Московскую государственную академию хореографии. По ее окончанию Анжелина пополнила свою копилку достижений новой победой - на XI московском международном конкурсе артистов балета взяла золото в дуэте с Артемом Овчаренко.
По просьбе Екатерины Максимовой негласное руководство над Анжелиной взял Николай Цискаридзе: «Мне предстояло работать с уникальной натурой. Но следует отметить, что когда у молодой девушки, помимо редких творческих способностей, есть еще и безупречные внешние данные, то это настоящая трагедия. Такие люди зачастую становятся объектами для зависти».
Воронцова дебютировала на сцене Большого театра в «Пахите» в дуэте с лучшим премьером Николаем Цискаридзе в 2010 году.От записи Гран па от 18 января у меня до сих пор мурашки по коже. Эти потрясающие 32 фуэте с руками на талии, сложнейший вариант, который делала в «Дон Кихоте» Екатерина Максимова. Редко кто может повторить. После того выступления стало ясно — на небе Большого театра зажглась новая звезда.

Увы, предсказание многоопытного танцовщика оказалось верным. С 2011 года Воронцовой перестали давать главные партии, за исключением новогоднего «Щелкунчика», которого Цискаридзе отказывался танцевать с кем то еще. Евгений Маликов написал несколько статей а защиту «русской балерины». Его поддержал Александр Дольчев. Но ситуации в Большом это не меняло. С изумлением я узнала, что вместе с Цискаридзе Анжелина подготовила роль Одетты -Одиллии, но ей не дают ее танцевать! Слова балетного худрука: «Посмотри в зеркало. Ну какая из тебя Одетта?» заставили меня усомниться в компетентности этого балетного деятеля. И я все ждала пояления Анжелины в образе Лебедя хотя бы в концертах. Белого лебедя уже видела, хотелось взглянуть на Черного.
В ноябре 2012 года Андрис Лиепа праздновал уже свое пятидесятилетие на сцене Кремлевского дворца съездов. Первым актом шла «Шехерезада» с участием самого юбиляра в роли царя Шахрияра, Илзе Лиепы как Зобеиды и Николая Цискаридзе как Золотого раба. Второе отделение отводилась концертным номерам. И я была уверена в том, что увижу опять Анжелину и Дениса, но уже в черном па-де-де, запись которого гуляла в интернете с 2011 года.

Увы, надеждам моим не суждено было сбыться. Год спустя из интервью Николая Максимовича осенью 2013 года узнала о закулисных интригах тех вечеров, зрителем которых я являлась. Сергей Филин объявил выговор Цискаридзе за неявку на генеральную репетицию «Жизели», хотя премьер заранее оговорил свое отсутствие. Анжелину же не отпустили. Денис Родькин танцевал с солисткой из «Стасика» Семеняченко. Он был неотразим, но партнерша в тот вечер, увы, подкачала. Как же не хватало в тот вечер на кремлевской сцене прекрасной Анжелины, которая была вынуждена репетировать одну из двух вилисс в «Жизели».
На следующий вечер на новой сцене Большого шла эта «Жизель» (в редакции Владимира Васильева, то есть с вилиссами в свадебных нарядах) с Николаем Цискаридзе и Анной Антоничевой. Все закулисные страсти ощущались зрителями. В воздухе того вечера повисла духота как затишье перед бурей. Многие опасались замены Цискаридзе в последний момент. Это зрительское волнение чувствовали капельдинерши, которые сразу предупреждали: «Сегодня Цискаридзе».
Но во втором акте я не могла оторвать глаз от одной из двух вилисс по имени Анжелина: «Боже, какая бы это была Жизель! Какой фантастический по красоте дуэт они бы составилис Цискаридзе!» Вместо Антоничевой (пусть не обижается на меня) я представляла с Николаем Максимовичем Анжелину! Она была настолько хороша, что на поклонах заслужила огромный букет.
Я видела их вдохновенный танец в двух новогодних «Щелкунчиках» 31 декабря 2012 и 2 января 2013 года. Последние «Щелкунчики» Цискаридзе на сцене Большого театра.
А Анжелина после этой новогодней феерии, когда Цискаридез танцевал Конрада и принца Дезире, была безбожно разлучена с ним и задвинута во второстепенные роли двенадцатой одалиски в «Корсаре» 1 марта и феи Серебра в «Спящей красавице» 16 марта 2013 года, когда вместо Дмитриченко Синюю птицу танцевал Денис Родькин. В последующих интервью балерина признавалась, что танцевала на автомате.
Моя мечта о дуэте Цискаридзе с Воронцовой в «Жизели» сбылась в мае того же года, но не на сцене Большого театра, а в Казани на Нуриевском фестивале. В последних интервью Николай Максимович рассказывает как тяжело ему давались последние «Жизели» — к домику Жизелю граф Альберт уже не бежал, но шел, а это неправильно. Но он лукавил. Та «Жизель» с Анжелиной вдали от Большого была особенной. Смогла посмотреть ее в записи. И поняла, что тогда в ноябре не ошиблась - это был фантастический дуэт! Особенно второй акт. Невесомые, высокие, пролетные прыжки Анжелины - это чудо! Она летала, парила над сценой, еще раз заставляя сожалеть о невозможности это станцевать на сцене Большого.

В мае 2013 года вела анонимно «репортаж» об этом выступлении у балетфрендов, получая зуботычины и зубоскальство. А попытка завести отдельную тему «Анжелина Воронцова» вызвали отповедь модератора Михаила Александровича, который тему просто удалил. Кстати, его спор с Николайем Цискаридзе случился как раз из-за трактовки образа графа Альберта.
Последнее же выступление Цискаридзе в роли графа Альберта 5 июня 2013 года, увы, было не с Анжелиной и едва не закончилось сердечным приступом от всего перенесенного и пережитого за год - у Большого театра по свидетельству зрителей дежурила скорая помощь.
Летом 2013 года Анжелина вслед за своим педагогом и партнером Николаем Цискаридзе покинула Большой театр. Началась новая жизнь в Петербурге в Михайловском театре. Главные роли следовали одна за другой. В дуэте с другим беглецом из Большого знаменитым Иваном Васильевым (фамилия Васильев воистину судьбоносная для Воронцовой) блистательно станцованы Жанна из «Пламени Парижа», Китри из «Дон Кихота» и Лауренсия в «Лауренсии» Крейна. Их выступления произвели фурор.

А какой комический дуэт Редисочки и сеньора Помидора они представили публике несколько лет спустя на представлении «Чиполлино» в честь Владимира Кехмана! Театр едва не разнесла восторженная публика.
У Анжелины в Питере стала появляться своя публика, которая ходит в театр на «Воронцову». Энергетика новых партий была такова, что вернула балерину на сцену Большого театра! Эта сцена как магнитом притягивает своих потерянных звезд вопреки воле и мнению начальства. В ноябре 2015 года Большой театр праздновал 90 летие Майи Михайловны Плисецкой концертом, составленным с ее пожеланиями. Должны были быть представлены ее самые знаменитые роли. И не нашлось другой балерины, которая могла бы станцевать прыжковую вариацию Лауренсии. Была приглашена Анжелина Воронцова. И это был невероятный успех. На вечере после концерта ей об этом сказал супруг Плисецкой композитор Родион Щедрин.

Михайловский театр под руководством главного балетмейстреа Михаила Мессерера проводит мудрую репертуарную политику, сочетая классику, советское наследие и современных балетмейстеров. Анжелина станцевала Машу и Аврору в «Щелкунчике» и «Спящей красавице» в редакции испанского балетмейстера Начо Дуато, а также Джульетту в его «Ромео и Джельетте» и в его одноактных балетах «Белая тьма» и «Прелюдия».
Но я снова ждала ее Одетту. Дебют в «Лебедином озере» был объявлен 5 июля 2014 года. Но дебютировала балерина на день раньше. Старнцевала два «Лебедных» подряд. Я была на втором спектакле. В царской ложе присутствовал Николай Цискаридзе. В Михайловском театре идет старая редакция Асафа Мессерера со счастливым концом. Анжелина была великолепна и Белым и Черным лебедем. Она доказала всем скептикам, что она - настоящая и непревзойденная Одетта, ни на кого не похожая.

А вместе с Николаем Максимовичем они танцуют в бесподобной «Тщетной предосторожности»! Это настоящий праздник для зрителя! На спектакле в июне 2015 года занавес поднимался 8 раз! Зрители не хотели отпускать Анжелину и ее строгую матушку, вдову Симон в исполнении….Цискаридзе. Этот дуэт тоже очень органичен для них. Фактически на сцене Цискаридзе исполняет ту роль, которую он играл в жизни Воронцовой своей помощью, советом, поддержкой. Публика обожает их новый дуэт.
Анжелина продолжает осваивать классический репертуар. «Корсар» она начала Гульнарой, а продолжила Медорой. В «Баядерке» дебютировала сначала Гамзатти, а потом Никией. Их дуэт с Денисом Родькиным продолжается на «выездах» — например, недавно они станцевали Никию и Солора в Новосибирском театре. Анжелина там частая и любимая гостья. И снова Большой позвал Анжелину! 6 июня 2018 года вместе с Денисом Родькиным они блестяще станцевали Гамзатти и Солора на Гала Бенуа де ля Данс.

Первый приз юности «Хрустальный башмачок» оказался пророческим. Золушка Воронцовой стала настоящим украшением феерического спектакля в Михайловском со всеми 3 D эффектами.
Сейчас она готовится дебютировать в «Спартаке». Памятуя ее опыт исполнения двух партий в «Кормаре», «Пламени Парижа» и «Баядерке», не удивлюсь, если Анжелина станцует и верную Фригию, и коварную Эгину.
«Лебединое озеро» на некоторое время исчезло из репертуара Воронцовой, но вот к моей радости появились записи ее июльского выступления этого года. И если сравнить запись из 2011 года с июлем 2018, то прогресс очевиден: вихревой темп двойных фуэте!

Анжелине Воронцовой всего 26 лет, но она - признанная прима Михайловского театра, одного из ведущих мировых театров. Не только красавица и умница, но и великая труженница. «Работает как пчелка» — улыбаются коллеги по цеху. За пять лет с лета 2013 года ею станцовано свыше 20 (!) главных партий! Увы, статья в Википедии не приводит и трети из станцованного балериной в Михайловском.

Судьба предложила ей такие сценарии, что впору было не только на сцене в «Жизели» сойти с ума, но и в жизни. Все испытания она выдержала с честью и достоинством. К ней с полным правом применимы любимые слова ее педагога Цискаридзе. Из лорда Теннисона. Из «Улисса». Нашему читателю они известны из романа Каверина «Два капитана»:
Но воля непреклонно нас зовет
Бороться и искать, найти и не сдаваться.
Вот так и Анжелина Воронцова боролась и искала, нашла и не сдалась. Николай Цискаридзе может гордиться своей ученицей.

СПИСОК РОЛЕЙ АНЖЕЛИНЫ ВОРОНЦОВОЙ В МИХАЙЛОВСКОМ ТЕАТРЕ за 2013-18 годы.
1. Жанна. «Пламя Парижа».
2. Диана. «Пламя Парижа».
3. Китри. «Дон Кихот».
4. Лауренсия. «Лауренсия».
5. Балерина. «Класс- концерт».
6. Мария. «Привал кавалерии».
7. Редисочка «Чиполлино».
8. Маша. «Щелкунчик».
9. Аврора. «Спящая красавица».
10. Джульетта. «Ромео и Джульетта».
11. Девушка. «Белая тьма».
12. Гульнара. «Корсар».
13. Медора. «Корсар».
14. Гамзатти. «Баядерка».
15. Никия. «Баядерка».
16. Лиза «Тщетная предосторожность».
17. Сильфида. «Сильфида».
18. Золушка. «Золушка».
19. Одетта-Одилия. «Лебедтное озеро».
20. Жизель. «Жизель».
21. Балерина. «Прелюдия».

Потом взялись за мотив ревности. Его с удовольствием подхватили СМИ: молодая балерина Анжелина Воронцова, неравнодушный к чарам девушки Филин и ревнивый злодей Дмитриченко. Любовно-криминальное либретто для небольшого балета. Но и этот мотив отпал. Анжелину приплели к делу, потому что она была ученицей Николая Цискаридзе. А поскольку у нас с ней были хорошие отношения, решили все красиво «увязать» в один узел. История получилась бы, если бы я не выдержал угроз, постоянного давления и дал показания против Цискаридзе, как хотел следователь. Поскольку от меня этого не добились, последнего звена в цепочке не хватало...

Остался третий мотив - якобы я хотел занять место худрука. Но и тут вышел облом. Мне было двадцать девять лет, я хотел танцевать, а что самое главное - меня это вообще не интересует. И потом по уставу Большого театра худрука назначает генеральный директор по согласованию с Министерством культуры. Не думаю, что они стали бы назначать на административную должность плотно задействованного в репертуаре молодого артиста.

- Анжелина Воронцова призналась, что вы собирались пожениться. Но очень скоро уехала в Петербург, стала выступать на сцене Михайловского театра и вышла замуж за его музыкального руководителя и главного дирижера Михаила Татарникова. Что между вами произошло?

Приятели, приезжая в колонию, говорили, что Анжелина дала интервью о наших отношениях, и не одно. Это ее право. Но она не была моей невестой, я не собирался на ней жениться. Считаю, что связывать свою судьбу нужно только с душевно очень близким человеком. А мы с Воронцовой просто друзья, ничего большего между нами нет и не было. Искренне рад, что она танцует на сцене Михайловского театра, что вышла замуж. Очень здорово, что в жизни Анжелины все сложилось прекрасно.

- Так какой мотив преступления в итоге был выбран?

Остановились на следующей версии: я был недоволен распределением ролей и зарплат для двухсот пятидесяти артистов балета. Да у меня памяти не хватило бы держать в голове, кто что танцует! И не буду же я всех обходить и спрашивать, довольны они зарплатой или нет. Дон Кихота из меня сделали! Да у меня и времени на это не нашлось бы. Помимо театра было полно занятий: и спорт, и борьба. В замечательном городе Ступино устраивал благотворительные концерты для ветеранов Великой Отечественной войны, бесплатные мастер-классы для балетных школ, даже был награжден грамотой за вклад в развитие культуры города. В единственный свой выходной занимался строительством дачного поселка артистов Большого театра.

- А как вы вообще попали в балет?

Родители танцевали в ансамбле Игоря Моисеева и меня решили отдать в балет. С шести лет занимался во Дворце пионеров, потом поступил в хореографическое училище. На госэкзаменах в 2002 году меня пригласили в Большой театр, и я прошел весь путь от артиста кордебалета до солиста. Помню, как вначале статистом стоял в заднем ряду.

Григорович меня заметил благодаря моему дорогому педагогу Василию Степановичу Ворохобко. Мы записали на камеру партию Яшки из балета «Золотой век», и он отнес видео Юрию Николаевичу. Тот посмотрел и даже пожурил: «Ты почему его раньше мне не показывал?» Потом пошли «Спартак», «Лебединое озеро», «Иван Грозный»...

«Балет есть прямо развратное представление», - считал Лев Толстой. С ним с трудом соглашались современники, а сейчас вряд ли кто-нибудь подпишется под словами классика. Однако во все времена балерины крутили не только фуэте, но и вертели мужчинами, как хотели. Редкий представитель сильного пола может устоять перед чарами изящных артисток. В современной России им приписывают романы с олигархами, а в царской они покоряли императоров. Сегодня сайт расскажет вам истории четырех балерин, навсегда изменивших судьбы мужчин, которые в них влюблялись.

Пожалуй, сложно вспомнить профессию, окруженную таким же флером загадочности, как балерина. Хрупкие танцовщицы, будто побеждающие гравитацию и время, всегда восхищали и привлекали сильных мира сего, а их жизнь, в которой находилось место и жесткой дисциплине, и жарким страстям, вызывала интерес у публики. Читая мемуары Матильды Кшесинской, балерины, которая прославилась благодаря своему краткосрочному роману с цесаревичем Николаем, сложно не заметить, что мужчины легко в нее влюблялись, а она умело ими манипулировала .

Танцовщица обладала таким очарованием, что едва ли не все окружение наследника потеряло дар речи в ту же секунду, когда она вышла на сцену. Однако в истории российского балета есть и другие роковые женщины.

Вспомнить хотя бы Авдотью Истомину, образ которой на сцене был увековечен Александром Пушкиным. Ее внимания добивались самые богатые и влиятельные ухажеры, но она всегда руководствовалась исключительно голосом сердца. Однажды танцовщица стала причиной «четверной дуэли», которая едва не стоила жизни знаменитому писателю Александру Грибоедову.

Сегодня мы предлагаем вам познакомиться с четырьмя балеринами разных эпох, которые вошли в историю не только благодаря своему мастерству, но и как искусные сердцеедки.

Авдотья Истомина, 1799-1848

Авдотья родилась в относительно бедной семье, а к шести годам осталась круглой сиротой. В XIX веке профессия артиста была не такой престижной, как сейчас, поэтому в училища поступали в основном отпрыски из небогатых семей. Неудивительно, что в одном из таких заведений оказалась и Истомина. Девушка попала на курс маэстро танца Шарля Луи Дидло, которого специально пригласили в Санкт-Петербург для руководства балетной труппой Российских императорских театров. Как и все остальные учащиеся, Авдотья начала рано выходить на сцену. Уже в девять лет она участвовала в кордебалете спектакля «Зефир и Флора», который принес ей настоящий успех. После окончания училища Истомину, рекомендованную самим Дидло, сразу взяли на сцену.

В 17 лет состоялся ее полноценный дебют в балете «Ацис и Галатея». Благодаря своему блистательному таланту Авдотья в один миг стала мечтой всех представителей золотой молодежи.

В то время русский балет был не просто танцем, но смесью его с драматическим искусством. Истомина умело пользовалась актерским талантом, передавая переживания своих героев точными мимикой и жестами. Благодаря невероятной любви зрителей, юная красавица быстро заняла ведущее положение в Петербургской труппе императорских театров. Именно она была первой русской танцовщицей, вставшей на пуанты (до этого все танцевали в узких туфлях на небольшом каблуке).

Авдотья покорила немало мужских сердец. Читая то, как описал ее один из театральных критиков, мы понимаем, как ей это удалось. «Истомина была среднего роста, брюнетка, красивой наружности, очень стройна, имела черные огненные глаза, прикрываемые длинными ресницами, которые придавали особый характер ее физиономии, она имела большую силу в ногах, апломб на сцене и вместе с тем грацию, легкость, быстроту в движениях», - говорил о ней знаменитый Пимен Арапов, первый историограф российского театра.

Авдотья стала не только главной звездой балета, но и постоянной участницей скандалов. Многочисленные поклонники-аристократы добивались ее расположения. Однажды Истомина стала причиной «дуэли четверых».

Дело в том, что балерина два года была возлюбленной штабс-ротмистра Василия Шереметева, но однажды между ними вспыхнула ссора. Авдотья оставила избранника и приняла приглашение своего близкого друга, писателя Александра Грибоедова, который позвал ее к Александру Завадовскому, известному на весь Петербург моту. Там танцовщица задержалась на пару дней, но вскоре помирилась со своим возлюбленным и вернулась к нему.

Казалось бы, все разрешилось прекрасно, но Шереметев, подстрекаемый своим приятелем Александром Якубовичем, решил вызвать Завадовского на дуэль. Грибоедов вызвался быть секундантом друга и должен был в тот же день стреляться с Якубовичем, но этого не случилось из-за трагического исхода первой дуэли. Завадовский попал в Шереметева и смертельно ранил его в живот. Секунданты встретились друг с другом только через год. Поединок кончился для Грибоедова ранением ладони. Сам писатель при этом решил стрелять в воздух.

Этот трагический случай никак не отразился на успехах Истоминой. Она блистала на сцене практически во всех постановках своего талантливого учителя Дидло. В 1823 году состоялась премьера балета «Кавказский пленник, или Тень невесты» (по сюжету поэмы Александра Пушкина), который словно был создан для Авдотьи. После этого в свете долго ходили слухи, что Истомина действительно имеет черкесские корни. Сам Пушкин не видел этой постановки, поскольку находился в Кишиневе, но просил своего брата: «Пиши мне… о Черкешенке Истоминой, за которой я когда-то волочился, подобно Кавказскому пленнику». Поэт действительно был увлечен балериной настолько, что увековечил ее образ в первой главе «Евгения Онегина»:

Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина; она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола;
То стан совьет, то разовьет,
И быстрой ножкой ножку бьет.

Несмотря на такой умопомрачительный взлет, последние годы жизни Авдотьи оказались трудными. Из-за болей в ногах Истомина не могла больше танцевать и поддерживать соответствующую физическую форму. Когда балерина попросила у Николая I отправить ее на воды, он отказал ей в просьбе и вовсе велел уволить из театра. Немилость императора объяснялась «дуэлью четверых» и дружбой танцовщицы с декабристами. Авдотья успела дважды побывать замужем, но детей у нее не было. В 1848 году, в возрасте 49 лет, Истомина скончалась от холеры.

Матильда Кшесинская, 1872-1971

Матильда родилась в семье знаменитого танцовщика и артистки театра, поэтому ее судьба была предрешена заранее. В Императорском училище Кшесинская делала значительные успехи, но не выделялась ничем, кроме довольно известной в балете фамилии. На выпускных экзаменах девушка познакомилась с сыном Александра III Николаем и без памяти влюбилась в наследника. Их непродолжительный и несерьезный роман повлиял на карьеру Матильды, которая практически сразу стала одной из ведущих балерин Мариинского театра, а позднее и примой. Этому не помешали даже многочисленные протесты главного балетмейстера Мариуса Петипа, мнение которого обычно было определяющим в решении подобных вопросов.

Несмотря на то, что роман с цесаревичем Николаем закончился довольно быстро, Матильда сумела влюбить себя двух других членов семьи Романовых. Великий князь Сергей Михайлович (внук Николая I, дядя Николая II, - прим. сайт) потерял голову из-за черноволосой балерины и был готов положить к ее ногам весь свет.

Именно благодаря его покровительству позиции Кшесинской в Мариинском театре оставались достаточно прочными, несмотря на разрыв с наследником престола. Сама Матильда никогда не питала к замкнутому и нелюдимому великому князю тех же чувств, но, судя по ее дневнику, была бесконечно благодарна ему за все, что он сделал для нее. Сергей Михайлович даже дал свое отчество сыну балерины Владимиру. Сама Кшесинская, говоря об этом поступке, всегда подчеркивала, что великий князь «взял вину на себя».

Внука Николая I расстреляли в 1918 году в Алапаевске вместе с другими членами семьи Романовых, но нет никаких сомнений в том, что он всей душой любил танцовщицу до самого последнего вдоха.

Также Матильда покорила великого князя Андрея Владимировича (внука Александра II, двоюродного брата Николая II, - прим. сайт). Несмотря на то, что Кшесинская сожительствовала с Сергеем Михайловичем, своего сына она родила именно от Андрея Владимировича, по крайней мере, именно так она утверждает в своих мемуарах. Может быть, великий князь напоминал балерине Николая II, поэтому она отнеслась к нему с большей теплотой. С февраля 1920 года Андрей Владимирович и Матильда вместе находились в эмиграции во Франции.

Практически сразу после отъезда балерина и ее возлюбленный вступили в брак. Великий князь признал сына Владимира и дал ему свое отчество.

Скончался Андрей Владимирович в 1956 году в возрасте 77 лет. Без супруга Матильда прожила около 15 лет. В Париже Кшесинская уже не танцевала. Она открыла собственную балетную студию, где много трудилась. Бывшая танцовщица со всеми своими ученицами была необычайно деликатна и тактична, никогда не повышала голос. В 1960-х Кшесинская издала собственные мемуары, в которых подробно описала все события своей жизни, которые по сей день интересуют общественность.

Анна Кузнецова, 1847-1922

Анна и ее брат-близнец Александр - внебрачные дети великого актера-трагика Василия Каратыгина. Несмотря на то, что мужчина не мог официально признать двойняшек, он не стал отказываться от них и всячески помогал. Когда Анне и Александру исполнилось 6 лет, Василий внезапно скончался. Дети были зачислены в императорское театральное училище, которое благополучно закончили. После этого Анна была принята в Петербургскую императорскую труппу.

Кузнецова не играла видных ролей, что не помешало великому князю Константину Николаевичу (сын Николая I, брат Александра II, - прим. сайт) обратить на нее внимание.

По заметкам некоторых театральных критиков, Анна хоть и не была исключительно талантлива, но обладала необычайной красотой. Романы особ королевских кровей с балеринами в те времена не были редкостью. Практически у всех великих князей имелись фаворитки среди танцовщиц, но они никогда не приобретали статус официальных спутниц жизни и не заменяли настоящих жен.

Константин Николаевич тоже имел свою семью, но любовь оказалась сильнее. Своей супруге Александре Иосифовне, родившей ему шестерых детей, великий князь честно рассказал о том, что больше жить с ней не намерен и будет съезжаться с балериной.

Константин Николаевич приобрел новый дом, в котором поселился вместе с Анной (именно этот особняк приобретет спустя несколько лет Матильда Кшесинская). Кузнецову всюду принимали соответственно положению супруги великого князя. Танцевать она практически перестала, да и современникам ее семейная жизнь казалась куда интереснее новых ролей. Неизвестно, как ко всему этому относилась Александра Иосифовна, которую Константин Николаевич называл «казенной женой», но она не чинила мужу и его «настоящей супруге» никаких козней.

Анна родила Великому князю пятерых детей, но трое их общих сыновей скончались еще в раннем детстве. В 1892 году не стало Константина Николаевича. Кузнецова пережила мужа на 30 лет.

Анжелина Воронцова, родилась в 1991-м

Анжелина родилась в Воронеже, а балетом увлеклась аж в 12 лет, что весьма поздно для профессиональных танцовщиц. У Воронцовой практически не было шансов стать солисткой крупного театра, но на конкурсе, проводившемся в Перми, внимание на девушку обратили настоящие звезды Большого театра - Екатерина Максимова и Владимир Васильев. После этой судьбоносной встречи доучиваться Анжелина поехала в столицу. После окончания Московской государственной академии хореографии Воронцова была принята в труппу Большого театра.

Репетировала Воронцова под чутким руководством Николая Цискаридзе. Он же был первым партнером Анжелины в спектаклях. В 2011 году художественным руководителем Большого театра стал Сергей Филин, что поначалу очень понравилось многим его коллегам.

Однако вскоре танцовщики изменили свое мнение о новом худруке. Даже Цискаридзе, обычно избегающий конфликтов, не мог скрыть свою неприязнь к Филину.

В 2013 году в СМИ появилась шокирующая новость о том, что на худрука Большого театра было совершено покушение. Некий Юрий Заруцкий окликнул Сергея и плеснул ему в лицо кислотой. Как позднее выяснили следователи, нападавший был близким знакомым Павла Дмитриченко, танцовщика и возлюбленного Анжелины Воронцовой. По слухам, именно из-за нее Павел подговорил своего товарища совершить покушение.

Балерина не стала скрывать, что после того, как Сергей был назначен худруком, ее сняли с большинства гастролей и перестали давать сольные партии. «Филин говорил, что Дмитриченко - неудобный персонаж, что если я буду с ним, то продвижения не будет», - вспоминала на суде Анжелина.

В тюрьме Дмитриченко провел немногим более трех лет, после чего вышел на свободу условно-досрочно. Однако Воронцова возлюбленного не ждала. Она покинула Большой театр и устроилась в Михайловский.

В 2015 году Анжелина вышла замуж за другого - Михаила Татарникова, дирижера Михайловского театра. Но после той трагической истории в прессе ее не называют иначе, как «роковой балериной».

В Михайловском театре сменится музыкальный руководитель.

Некоторое время назад коллектив покинул главный дирижер Михаил Татарников - за несколько недель перед премьерой спектакля «Иоланта» Андрия Жолдака имя дирижера, много лет руководившего оркестром, пропало с сайта театра.

Теперь стало известно, кто заменит Татарникова.

По информации неофициального источника в Михайловском театре, с февраля 2019 года пост музыкального руководителя – главного дирижера коллектива может занять Александр Ведерников.

В этом случае сын знаменитого оперного певца Александра Филипповича Ведерникова будет совмещать новую должность с аналогичной позицией в Датской Королевской опере.

Среди других симфонических коллективов, с которыми сотрудничает дирижер, оркестр BBC, оркестр Радио Франс, Дрезденская Штаатскапелла, оркестры Сиднея, Токио и Монреаля.

В октябре в Михайловском театре случилось еще одно кадровое изменение: известный испанский хореограф Начо Дуато вернулся на должность художественного руководителя балетной труппы.

Родился 11 января 1964 года в Москве, в семье выдающегося певца, солиста Большого театра Александра Ведерникова и органистки, профессора Московской консерватории Натальи Гуреевой.

В 1988 году Александр Ведерников окончил Московскую консерваторию (класс оперно-симфонического дирижирования профессора Леонида Николаева), в 1990-м - аспирантуру. В 1988–1990 гг. работал в Московском академическом музыкальном театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. В 1988–1995 гг. - ассистент главного дирижера и второй дирижер Большого симфонического оркестра Гостелерадио СССР (с 1993 года - БСО им. П. И. Чайковского). В 1995 году он стоял у истоков оркестра «Русская филармония» и до 2004 года был его главным дирижером и художественным руководителем.

С 2001 по 2009 гг. Александр Ведерников занимал пост главного дирижера – музыкального руководителя Большого театра России и внес немалую лепту в достижения театра этих лет.

Он был дирижером-постановщиком спектаклей «Адриенна Лекуврер» Чилеа, «Летучий голландец» Вагнера, «Фальстаф» Верди, «Турандот» Пуччини, «Руслан и Людмила» Глинки в оригинальной редакции, «Борис Годунов» в авторской редакции и «Хованщина» Мусоргского, «Евгений Онегин» Чайковского, «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Римского-Корсакова (совместно с Оперным театром г. Кальяри, Италия), «Война и мир», «Огненный ангел» и «Золушка» Прокофьева, «Дети Розенталя» Десятникова.

Александр Ведерников постоянно дирижировал концертами симфонического оркестра Большого театра.

Дирижер стоял за пультом лучших оркестров России, в т. ч. Государственного академического симфонического оркестра и Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Несколько лет (начиная с 2003) входил в дирижерскую коллегию Российского национального оркестра.

В качестве приглашенного маэстро Александр Ведерников постоянно выступает с ведущими мировыми оркестрами. В их числе – оркестры BBC, Радио Франс, Джузеппе Верди в Милане, NHK (Япония), Итальянской Швейцарии (выступления с Мартой Аргерих в ее проекте в Лугано), Нидерландской филармонии и Нидерландского радио, Чешской филармонии, Баварского радио, Бирмингемский симфонический, Лондонский филармонический, Гетеборгский симфонический, Борнемутский симфонический, Датский национальный симфонический, оркестр де Пари, филармонические оркестры Сиднея, Токио и Китая, Дрезденская Государственная капелла, Монреальский симфонический, Национальный симфонический оркестр США в Вашингтоне и многие другие.

С сентября 2009 года Александр Ведерников является главным дирижером Симфонического оркестра г. Оденсе (Дания). За время руководства коллективом дирижер вывел его на новый уровень мастерства.

В качестве оперного дирижера Ведерников - частый гость в Берлинской комической опере, театрах Италии (миланский Ла Скала, Ля Фениче в Венеции, Театро Коммунале в Болонье, Театро Реджио в Турине, Римская опера), лондонском Ковент-Гарден, Парижской национальной опере и опере Бастий. Он дирижировал оперными спектаклями в нью-йоркской Метрополитен-опера, Финской и Датской национальных операх, театрах Цюриха, Франкфурта, Стокгольма.

Анжелина Воронцова, чьё имя два года назад связывали с нападением на худрука балета ГАБТа Сергея Филина, заключила брак. Но не с танцовщиком Павлом Дмитриченко, который сейчас отбывает срок. Анжелина стала женой другого мужчины.

Это страшное ЧП в мире искусства никто не забыл. Сергею Филину плеснули в лицо кислотой, а заказчиком этого чудовищного преступления был назван один из ведущих танцовщиков Большого Павел Дмитриченко. По версии следствия, Анжелина была его девушкой, Филин не давал ей расти, всячески притеснял, вот Дмитриченко и отомстил.

По словам педагога и первого партнёра Воронцовой в Большом театре Николая Цискаридзе, «в том, что говорили и писали, правды процента на три». Цискаридзе рассказал, что на момент совершения преступления Павел и Анжелина уже практически расстались.

Год назад, будучи в тюрьме, Павел женился, - рассказал Николай Цискаридзе. А совсем недавно, 21 сентября 2015 года Анжелина вышла замуж за Михаила Татарникова, главного дирижёра и музыкального руководителя Михайловского театра. Там она сейчас в штате в качестве ведущей балерины.

Балерину пытались сломать закулисные интриганы, которых немало в балетном мире. Кто именно, Цсикаридзе не назвал. Но у неё, как видим, всё складывается хорошо - и в карьере, и в личной жизни. Уже в Михайловском театре в Санкт-Петербурге она станцевала 17 партий. А вот Павлу Дмитриченко интриганы сломали карьеру и жизнь. Хотя в его вине даже после суда есть большие сомнения.

По мнению Цискаридзе, Дмитриченко в профессию уже не вернётся. В отличие от Воронцовой, его карьера закончена. «Даже обольщаться не стоит. Паша, думаю, как никто это понимает. Балет – это ежедневные тренировки. Даже полгода или год перерыва для балета слишком много. А тут слишком большой перерыв», - уточнил Николай Максимович.

Анжелина Воронцова родилась в Воронеже 17 декабря 1991 года. Училась в гимназии № 4 и занималась художественной гимнастикой, выступала на общероссийских соревнованиях. Балетом начала заниматься в 12 лет. В 2003-2008 гг. училась в Воронежском хореографическом училище, в котором её педагогами были известные в прошлом балерины, народные артистки РСФСР: сначала Марина Леонькина, потом - Набиля Валитова и Татьяна Фролова.

В 2008 году была принята в Московскую государственную академию хореографии по классу педагога Н. Архиповой. В 2009 году окончила Академию и была приглашена в труппу Большого театра России. Репетировала под руководством Николая Цискаридзе, он же был первым партнёром Воронцовой в спектаклях Большого театра.

С июля 2013 года - балерина Михайловского театра. В текущем репертуаре балерины - ведущие и сольные партии в балетах «Жизель, или Вилисы», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот», «Привал кавалерии», «Лауренсия», «Пламя Парижа», «Класс-концерт», «Тщетная предосторожность», «Спящая красавица», «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Прелюдия», «Белая тьма». Принимала участие в гастролях Михайловского театра в США.