Работы художника Е. Рачева

Рачёв Евгений Михайлович (1906-1997) — советский художник-анималист, известный своей работой в области книжной графики. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Имя художника неразрывно связано со сказками, особенно, сказками с героями-животными. За тридцать лет творческой деятельности Рачёв создал сотни иллюстраций. В 1958 — 1959 годах для выставки " Советская Россия " исполнил большую серию рисунков к басням И.А. Крылова. В 1973 году Е.М. Рачев стал Лауреатом Государственной премии РСФСР за иллюстрации книг: "Терем-теремок", И.А. Крылов "Басни", С. Михалков "Басни". В 1986 году за иллюстрации к книге украинских народных сказок "Колосок" Е.М. Рачев получил Почетный диплом Международного Совета по детской и юношеской литературе ЮНЕСКО — IBBY. IBBY один раз в два года присуждает Международную премию имени Ханса Кристиана Андерсена «детским» авторам - писателям и художникам, а также Почетные дипломы лучшим детским и юношеским книгам из числа недавно изданных. В 1996 году многолетняя работа Е.М. Рачева была отмечена наградой зрительских симпатий - "Золотой ключик". Начиная с 1960 года Рачёв Е.М. был главным художником в издательстве «Малыш» и оставался им около двадцати лет. Многие книги с его иллюстрациями были переведены на разные языки мира.

Слово художнику Рачёву Е.М.:

«На всю жизнь сохранил я свою любовь ко всему живому. Чтобы делать рисунки к сказкам о животных, конечно, надо хорошо знать природу. Надо хорошо знать, как выглядят те звери и птицы, которых собираешься рисовать. Даже воробья не нарисуешь, пока не разглядишь его как следует.

Я могу нарисовать длинноухого зайца, или волка зубастого, или птицу-ворона. Но, прочитав сказку, всё-таки не тороплюсь сразу браться за кисти да краски. Потому что в сказках животные похожи на разных людей: на добрых или злых, на умных или глупых, на озорных, весёлых, смешных.

Вот и получается — прежде чем рисовать, надо получше узнать про людей, которые жили в тех местах, где были придуманы сказки. Тогда я могу хорошо представить себе своих сказочных героев. Словно они — мои давние друзья или знакомые.

Для меня особенно интересно передать в рисунке характер животного — добродушный или жестокий, безобидный или хищный. Изучая облик зверя и его характер, неожиданно замечаешь, что кто-нибудь из зверей или птиц удивительно похож на того или иного человека, а человек — на зверя или птицу. И встреть я в лесу одетого в одежду медведя, то, наверное, не удивился, а сказал бы хозяину леса уважительно:

— Здравствуйте, дедушка Медведь!

И если вы смотрите на мои рисунки и радуетесь занятной сказочной выдумке — значит, получилось у меня, как в сказке.

Если вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, — значит, у меня получилось, как в сказках, которые я иллюстрирую». (Рачёв Е.М.)

Рачёв Е.М. родился в 1906 году в Сибири, в Томске. Отца потерял очень рано. Мать была зубным врачом. До четырнадцати лет он жил в деревне у бабушки. С детства Женя очень любил лес и не раз бывал в тайге, интересовался жизнью зверей и птиц, наблюдал за ними, подмечал их повадки и рисовал увиденное. Сибирь вспоминалась им потом как какая-то сказочная страна. Тетерева вечерами важно усаживались на ветках елей. Озера, полные рыбы и уток. А грибов... А ягод... Когда мальчику исполнилось 14 лет, умерла его бабушка, шла Гражданская война. И он, спасаясь от голода, отправился к матери, которая жила в это время в Новороссийске. Три месяца пробирался он в одиночку через всю растревоженную революцией Россию из Сибири в Краснодарский край. Ему помогли солдаты, возвращавшиеся с фронта. Они взяли уставшего и исхудавшего паренька в свой вагон-теплушку, обогрели, накормили и довезли до Новороссийска. Там, мечтая о кораблях и морских просторах, он поступил в мореходную школу. Однако из-за проблем со здоровьем от мореходки ему пришлось отказаться. Зато юноша снова начал рисовать. И поэтому пошёл учиться в Кубанский художественно-педагогический техникум. Преподавание в этом техникуме в те годы было поставлено очень хорошо. Многие преподаватели приехали из Петербурга и Москвы (спасаясь от голода). Окончив техникум в 1928 году с отличием, он получил необходимые навыки художника. Потом Рачёв переехал в Киев и поступил на полиграфический факультет Киевского художественного института. Практически сразу он начал активно сотрудничать с различными издательствами в качестве художника-иллюстратора.

В 1936 году рисунки молодого художника увидели в «Детгизе» и пригласили в Москву. Евгений переехал в столицу и стал активно работать.

Но вскоре началась Великая Отечественная война, и он ушёл на фронт. Прошел всю войну с 1941 по 1945 год . Сначала был рядовым в пулеметном батальоне в московском ополчении в самые тяжелые для Москвы дни, когда вражеские войска подошли почти к самому городу. Москву отстояли. Весь этот долгий путь от Москвы до Берлина Рачёв находился в действующей армии. В годы войны художник уже в звании лейтенанта служил и во фронтовой армейской газете "Боевая тревога". Узнав, что рядовой Рачёв умеет рисовать, командование поручило ему оформлять фронтовую газету.

Рачёв Е.М. Рисунок для фронтовой газеты. 1942 год. другие его фронтовые рисунки

Эту газету вместе с ним делали Арсений Тарковский и Май Митурич. Некоторые зарисовки Рачева, сделанные на войне, были показаны на групповой выставке в 1946 году в Московском союзе художников. Но в дальнейшем Рачёв в своей работе к военной теме никогда не обращался. Однажды с горечью сказал: "Нет страшнее зверя, чем человек".

После войны Евгений Михайлович вернулся в Москву и продолжил работу в «Детгизе». Сотрудничал и со многими другими издательствами. Когда он в конце 1940-х годов впервые принес свои рисунки с героями-животными так похожими на людей в издательство, то там сильно озадачились. Это было совершенно по-новому. Никто так не рисовал. Почти год не решались печатать.

Но напечатали - и книги пошли нарасхват. Фантазия, выдумка, выразительность героев сказок, умение войти в народную культуру, юмор, доброта, которые исходили от рисунков и, конечно, высокое графическое мастерство - все это вызывало живой интерес взрослых и любовь маленьких читателей.

Над значительной частью своих книг Евгений Михайлович работал вместе со своей женой Лидией Ивановной Рачёвой (1923 - 2011), которая часто собирала материал для его будущих книг, делала зарисовки орнаментов и народных костюмов в музеях, переводила и пересказывала сказки разных народов, была составителем сборников сказок и даже рассчитывала макеты книг для того, чтобы было точное соответствие теста и будущих иллюстраций.

«Картинки» Евгения Михайловича прямо-таки излучают умиротворение, теплоту и гармонию. Он любил рисовать пастелью (иногда акварелью, гуашью, углём) по тонированному фону, выбирая чистые, спокойные цвета, что во многом способствовало особой мягкости, «ласковости» его работ. Лисы и медведи, зайцы и коты, сороки и петухи художника Рачёва, одетые им в народные костюмы, лишь на первый, невнимательный взгляд кажутся сугубо декоративными. Они всегда необычайно выразительны, поскольку наделены множеством черт и чёрточек, присущих нам, людям, — человеческими характерами.

Свойство очеловечивать персонажей-животных особенно пригодилось художнику, когда он оформлял басни И.А. Крылова и С.В. Михалкова, сказку В.М.Гаршина «Лягушка-путешественница» и русские народные сказки. В иллюстрациях к произведениям М.М. Пришвина, Б.С. Житкова, В.В. Бианки Рачёв, как правило, избегает иронии; здесь он более лиричен и задумчив, хотя во всём, что касается «зоологии», неизменно точен и скрупулёзен.

Большую помощь в работе художнику оказывала его жена Лидия Ивановна Рачёва. Когда возникла идея сделать иллюстрации к басням Крылова, она в архивах собрала материал, который позволил привязать сюжеты басен к реальным событиям, что позволило создать уникальные рисунки, точно соответствующие тексту басен и событиям, к которым они были обращены.

Рачёв Е.М. басня Крылова И. «Стрекоза и муравей»

Эта книга басен очень отличалась от всех других книг с баснями Крылова, басни были снабжены комментариями, написанными Лидией Ивановной, которые доносили до читателей смысл, заложенный в них Иваном Крыловым. Были и другие книги, в которых вы можете увидеть, что в числе создателей была Л. Грибова - то есть Лидия Ивановна Рачева. очаровательная иносказательность басен в иллюстрациях Е.М. Рачёва. Крылов И. А., "Басни". - Худ. Е. Рачев. - Детская литература, 1983.

Можно сказать, что творческая судьба художника складывалась благополучно. Книги с его рисунками много издавали и в нашей стране, и в других странах, выставлялись на самых разных выставках. Некоторые его рисунки находятся в музеях.

Рачёв Е.М. Терем-теремок. За иллюстрации для книги русских народных сказок «Терем-теремок» художнику была присуждена Государственная пре-мия РСФСР.

В книге «Терем-теремок» собраны русские народ-ные сказки о животных. В сказках всё необыкновенно: и со-бытия и герои. Звери и птицы ведут себя по-особому: говорят по-человечески, думают и поступают как люди — добрые или злые, смелые или трусливые, глупые или умные. И в ярких, красочных рисунках, сде-ланных художником для этой книги, обыкновенная рыжая лисица становится прожорливой и хитрой кумушкой, заяц — весёлым де-ревенским балагуром, кот — озорником и лодырем. Как мастерски владеет чудесным даром превращать обыкновенных зверей в сказочных героев замечательный художник Евгений Михайлович Рачёв.

Рачёв Е.М. Петушок - золотой гребешок

Почти каждую книгу с его рисунками отмечали на конкурсах дипломами и медалями. Был удостоен высоких званий Народного художника РФ, Заслуженного деятеля искусства РФ, получил Государственную премию России.

Придавая большое значение развитию детской книги, Евгений Михайлович около 20 лет проработал главным художникам издательства "Малыш", создав там хорошие творческие условия для художников.

В каждой его работе, будь то красочная акварель к детской сказке, натурный рисунок животного или аллегорический образ басенного персонажа, виден умный, добрый и веселый человек, глубоко чувствующий поэзию родной природы, любящий людей и ненавидящий тех, кто мешает им жить дружно и счастливо. Это цельное жизнеутверждающее мировоззрение является основой искусства Рачёва и определяет ведущую тему его творчества: он иллюстрирует преимущественно русские народные сказки, басни и сказки классиков русской литературы.

Из всего многообразия сказочных сюжетов Рачёв, естественно, выбирает те, которые ближе ему как художнику-анималисту, в которых главными, а иногда единственными героями выступают животные.

Стремясь к психологической выразительности и социальной заостренности образов, художник использует тонко наблюденные им природные качества, повадки и привычки животных, вводит в свои иллюстрации костюм, обстановку, предметы обихода.

Рачёв Е.М. Кот- серый лобок, козел да баран

Великолепное понимание природы и животных со временем проявилось в новых необычных работах Евгения Михайловича Рачёва - это скульптуры из дерева. В изгибах ветвей или корневищ упавших деревьев художник увидел пластику живых существ, которые похожи на привычных нам животных или являются порождением его фантазии. Скульптуры, вдохновенно выполненные художником, можно посмотреть

этого сайта (Эта фотография и часть иллюстраций из книги В. Толстой. Евгений Михайлович Рачёв. М.: Советский художник. 1960)

В сущности, художник и его жена всю свою творческую жизнь посвятил детской книге. И не жалели об этом.

Это очень интересная работа, - говорил Евгений Михайлович. - Мне хотелось рисовать сказочное существо, вроде бы и зверушка и в то же время несет в себе черты человеческого характера. Меня это больше всего влекло.

И он создал целый мир неподражаемых сказочных "рачевских зверей". Сохраняя природный облик животных, он наделял их человеческой мимикой, жестами, одеждой. Раскрывая сказку полностью - не только сюжет, но и тот смысл, который кроется в прекрасной сказочной выдумке.

Рачёв Е.М. Медведь. Из сказки «Кот и лиса»

Евгений Рачёв прожил в искусстве долгую и плодотворную жизнь. Ласковые, одухотворённые рисунки художника не стареют и по-прежнему радуют глаз и сердце.

Его работы интересны так же тем, что всех животных он изображал с анатомической точностью. Т.е., скажем, если птичья лапка сгибается только в одну сторону (к примеру), то так оно и будет на его рисунке. В его работах у животных нет человеческих пальцев на лапах и выпученных мультяшных глаз, чем грешат многие художники-иллюстраторы современных детских книжек.

Таким образом, его рисунки имеют и познавательное значение. Конечно, полной реалистичности добиться невозможно - все-таки лиса не ходит на задних лапах (и невозможно предположить, какая у нее будет посадка корпуса при ходьбе), а ворона не может смеяться. Однако сочетание, с одной стороны, по-человечески одетых, а с другой стороны, физиологически правдоподобных животных довольно любопытно. Особенно интересны собаки в шубах и меховых сапогах (онучах?), у которых ноги (задние лапы) были согнуты в коленях не как у людей, а в обратную сторону (т.е. как у настоящих собак).

Биография

Евгений Михайлович Рачев (1906-1997) — художник, книжный иллюстратор.

Родился в Томске, детство провел в деревне у бабушки. В 1920 году добрался в одиночку в Новороссийск к матери, работал в порту, учился в мореходной профтехшколе, затем в паровозном политехникуме. С детства увлекался рисованием, писал стихи, стремление к творчеству привело его в Кубанский художественно-педагогический техникум в Краснодаре, который он окончил с отличием в 1928 году. После окончания некоторое время проучился в Киевском художественном институте, а с 1930 года начал сотрудничество с различными киевскими детскими издательствами в качестве художника-иллюстратора. Примкнул к группе молодых авангардных художников-графиков, объединившихся вокруг киевского издательства «Культура», среди которых были Л.Гамбургер, Б.Ермоленко, Б.Крюков, И.Кисель, М.Бойчук; а в 1936 году рисунки Рачева, который все больше отдавал предпочтение в творчестве русским сказкам и басням, увидели в «Детгизе» и пригласили художника в Москву.

В 1960 году Рачев стал главным художником детского издательства «Малыш», и проработал на этой должности почти двадцать лет.

Евгений Рачев посвятил детской книге более шестидесяти лет своей творческой жизни; с его иллюстрациями издано множество книг, среди которых «Кладовая солнца» М.Пришвина, «Мои звери» Льва Дурова, «Аленушкины сказки» Д.Мамина-Сибиряка, «Сатирические сказки» М.Салтыкова-Щедрина, басни Крылова, произведения В.М.Гаршина, И.Я.Франко, Л.Н.Толстого, С.Михалкова, В.В.Бианки и огромное количество народных сказок — русских, украинских, белорусских, венгерских, румынских, таджикских…

Чем младше зритель, для которого работаешь, и, следовательно, чем меньше его жизненный опыт, тем ответственнее роль художника.

Я анималист - художник, рисующий зверей. Но не тех зверей, которые живут в лесу, а тех, что населяют басни или сказки. Сказочные звери разговаривают, смеются, плачут, взаимоотношения между ними чисто человеческие, живут они по человеческим законам

На всю жизнь сохранил я свою любовь ко всему живому. Чтобы делать рисунки к сказкам о животных, конечно, надо хорошо знать природу. Надо хорошо знать, как выглядят те звери и птицы, которых собираешься рисовать. Даже воробья не нарисуешь, пока не разглядишь его как следует.

Я могу нарисовать длинноухого зайца, или волка зубастого, или птицу-ворона. Но, прочитав сказку, всё-таки не тороплюсь сразу браться за кисти да краски. Потому что в сказках животные похожи на разных людей: на добрых или злых, на умных или глупых, на озорных, весёлых, смешных.

Вот и получается - прежде чем рисовать, надо получше узнать про людей, которые жили в тех местах, где были придуманы сказки. Тогда я могу хорошо представить себе своих сказочных героев. Словно они - мои давние друзья или знакомые.

Для меня особенно интересно передать в рисунке характер животного - добродушный или жестокий, безобидный или хищный. Изучая облик зверя и его характер, неожиданно замечаешь, что кто-нибудь из зверей или птиц удивительно похож на того или иного человека, а человек - на зверя или птицу. И встреть я в лесу одетого в одежду медведя, то, наверное, не удивился, а сказал бы хозяину леса уважительно:

Здравствуйте, дедушка Медведь!

И если вы смотрите на мои рисунки и радуетесь занятной сказочной выдумке - значит, получилось у меня, как в сказке.

Если вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, - значит, у меня получилось, как в сказках, которые я иллюстрирую.

Красив не только павлин, воробей тоже очень красивый. Но его красота неброская, её надо уметь увидеть. В маленькой лужице иногда гораздо больше красоты, чем в огромном озере.

В галерее "Открытый клуб" сегодня открылась выставка работ Евгения Михайловича Рачева . На моей памяти отдельных выставок этого художника не было, да и в общем - как отметили, это всего лишь пятая персональная выставка за все-все годы.

Выставка небольшая, но очень цельная и, как ни парадоксально, объемная. Представлен весь творческий путь художника - от первых послевоенных лет до 90-х гг., как взрослые, так и детские книги, как ч/б графика, так и цветные работы. Хоть парой работ, но представлены все основные, знаковые книги художника. Мне не хватило быть может только рисунков к "Рукавичке", но она "музейная". Все остальное есть. Северные, русские, украинские, болгарские сказки. Теремок и Маша с медведем, Портные в лесу, Золотой гребешок, Птицы, Басни Крылова и сказки Салтыкова-Щедрина.

Думаю не открою большой тайны, что самая большая коллекция работ находится в семье художника. Именно на основе этой коллекции и сделана выставка. На сборных выставках (например, в Дарвиновском) я видела работы Рачева, но обычно это тиражные литографии. Они смотрятся несколько иначе - жестче, резче, более плашечно, чем ручные графические работы, особенно ранние, где акварель+уголь. Поэтому эта выставка уникальна - у вас есть возможность увидеть именно эти работы.

Понравилось, что работы не убраны под паспорту, а даны как есть - с типографскими и редакционными пометками, очень живо и настояще.

Большая часть работ лично мне знакома, поэтому больше запомнились новые для меня работы: очаровательные работы к "Зайке-зазнайке" Михалкова, к басням Толстого, к "Плутонии" Обручева. Ну, и главный хит (и не только у меня) деревянные скульптуры. Их не выставляли с конца 60-х гг.

Как очень правильно отметили на открытии: стиль Рачева уникален. Нет, он не первый нарядил животных в человеческую одежду и поставил их на задние лапы. Но именно у Рачева это получилось столь органично и естественно, при этом звери сохранили свои повадки, свою узнаваемость. Это не люди в масках зверей, это именно волки, медведи, лисы, зайцы, но при этом мы видим характеры, мимику, эмоции. Это именно сказочные звери, которые ходят, разговаривают, обижаются, смеются, интригуют, боятся...

Подобраны рисунки хорошо: очень живые лица-морды

Это те самые неиздававшиеся (до недавнего времени) рисунки к Салтыкову-Щедрину.

Специально сфотографировала с посетителем - для масштаба. Это рисунки к басням Крылова

Из ранних работ. Это рисунки к басням Толстого.

Еще из раннего.

Если правильно поняла: это самые ранние работы на выставке. Рисунки к "Плутонии" Обручева

И главный хит (для меня). Деревянные фигурки зверей. Евгений Михайлович подбирал в лесу кусочки дерева, коряги, корни, сучки. Спустя некоторое время они оживали

И главный хит (мой личный). От этой мыши с длинным хвостом меня невозможно было увезти.

С разных ракурсов (не могу удержаться)

И целиком. С хвостом. Длинным-длинным

Герман Алексеевич Мазурин. Он рассказал интересную деталь: Рачев вымачивал уголь в льняном масле, после этого, работая по углю акварелью, контуры не растекались, оставались четкими.

Выставку очень рекомендую. Даже, если вы не слишком большие любители рисунков Рачева. Оригиналы обладают настоящей харизмой, их надо видеть. А выставка уникальна по подбору, по обхвату. Не знаю, будет ли еще шанс вот так просто все увидеть.

Жаль, что короткая по времени, зато абсолютно доступная по часам работы (до 10 часов вечера!!!), в центре.

Галерея "Открытый клуб"
Москва, ул. Спиридоновка д. 9/2 (вход со двора)
Ежедневно с 16:00 до 22:00, выходной — среда.

Вход свободный. Продают небольшой каталог.

Евгений Рачёв
Е. М. Рачёв в мастерской
Имя при рождении:	Евгений Михайлович Рачёв
Жанр:	живопись, иллюстрация
Награды:	Серебряная медаль АХ СССР
Звания:
Премии:

Евгений Михайлович Рачёв ( - ) - русский и советский художник -анималист , график , иллюстратор .

Биография

Участник Великой Отечественной войны с октября 1941 до 1945 года. Войну начал в ополчении под Москвой. В 1945 был командирован из армии для праздничного оформления Москвы вместе с другими художниками.

В 1960-х годах, после создания издательства «Детский мир» (с 1963 года - «Малыш»), стал главным художником и почти 20 лет проработал в нём.

Из всего многообразия сказочных сюжетов и басен выбирал те, которые были ближе ему как художнику-анималисту, в которых главными, а иногда единственными героями выступают животные.

Стремясь к психологической выразительности и социальной заострённости образов, художник использовал тонко подмеченные им природные качества, повадки и привычки животных, вводил в свои иллюстрации костюм, обстановку, предметы обихода.

Награды

• Серебряная медаль АХ СССР за иллюстрации к басням И. А. Крылова (1961)
• Почётный диплом Международного Совета по детской и юношеской литературе ЮНЕСКО (IBBY) , который присуждает Международную премию имени Ганса Христиана Андерсена за иллюстрации к книге украинских народных сказок «Колосок» (1986).
• Награда зрительских симпатий - «Золотой ключик» за многолетнюю работу (1996).
• Государственная премия РСФСР имени Н. К. Крупской (1973) - за иллюстрации и оформление книг для детей и юношества: «Терем-Теремок», «Басни» И. А. Крылова, «Басни» С. В. Михалкова.

Напишите отзыв о статье "Рачёв, Евгений Михайлович"

Литература

• . - М . : АО Издательская группа «Прогресс», 1996. - С. 100.
• Ляхов В. И. Е. М. Рачёв // Искусство книги. - М ., 1961. - Вып. 2. - С. 182-184.
• Черейская М. Е. М. Рачёв // Искусство. - 1957. - № 4. - С. 26-27.

Ссылки

• (сканы)

Отрывок, характеризующий Рачёв, Евгений Михайлович

– Лучше, – неохотно отвечала Наташа.

На другой день, по совету Марьи Дмитриевны, граф Илья Андреич поехал с Наташей к князю Николаю Андреичу. Граф с невеселым духом собирался на этот визит: в душе ему было страшно. Последнее свидание во время ополчения, когда граф в ответ на свое приглашение к обеду выслушал горячий выговор за недоставление людей, было памятно графу Илье Андреичу. Наташа, одевшись в свое лучшее платье, была напротив в самом веселом расположении духа. «Не может быть, чтобы они не полюбили меня, думала она: меня все всегда любили. И я так готова сделать для них всё, что они пожелают, так готова полюбить его – за то, что он отец, а ее за то, что она сестра, что не за что им не полюбить меня!»
Они подъехали к старому, мрачному дому на Вздвиженке и вошли в сени.
– Ну, Господи благослови, – проговорил граф, полу шутя, полу серьезно; но Наташа заметила, что отец ее заторопился, входя в переднюю, и робко, тихо спросил, дома ли князь и княжна. После доклада о их приезде между прислугой князя произошло смятение. Лакей, побежавший докладывать о них, был остановлен другим лакеем в зале и они шептали о чем то. В залу выбежала горничная девушка, и торопливо тоже говорила что то, упоминая о княжне. Наконец один старый, с сердитым видом лакей вышел и доложил Ростовым, что князь принять не может, а княжна просит к себе. Первая навстречу гостям вышла m lle Bourienne. Она особенно учтиво встретила отца с дочерью и проводила их к княжне. Княжна с взволнованным, испуганным и покрытым красными пятнами лицом выбежала, тяжело ступая, навстречу к гостям, и тщетно пытаясь казаться свободной и радушной. Наташа с первого взгляда не понравилась княжне Марье. Она ей показалась слишком нарядной, легкомысленно веселой и тщеславной. Княжна Марья не знала, что прежде, чем она увидала свою будущую невестку, она уже была дурно расположена к ней по невольной зависти к ее красоте, молодости и счастию и по ревности к любви своего брата. Кроме этого непреодолимого чувства антипатии к ней, княжна Марья в эту минуту была взволнована еще тем, что при докладе о приезде Ростовых, князь закричал, что ему их не нужно, что пусть княжна Марья принимает, если хочет, а чтоб к нему их не пускали. Княжна Марья решилась принять Ростовых, но всякую минуту боялась, как бы князь не сделал какую нибудь выходку, так как он казался очень взволнованным приездом Ростовых.
– Ну вот, я вам, княжна милая, привез мою певунью, – сказал граф, расшаркиваясь и беспокойно оглядываясь, как будто он боялся, не взойдет ли старый князь. – Уж как я рад, что вы познакомились… Жаль, жаль, что князь всё нездоров, – и сказав еще несколько общих фраз он встал. – Ежели позволите, княжна, на четверть часика вам прикинуть мою Наташу, я бы съездил, тут два шага, на Собачью Площадку, к Анне Семеновне, и заеду за ней.
Илья Андреич придумал эту дипломатическую хитрость для того, чтобы дать простор будущей золовке объясниться с своей невесткой (как он сказал это после дочери) и еще для того, чтобы избежать возможности встречи с князем, которого он боялся. Он не сказал этого дочери, но Наташа поняла этот страх и беспокойство своего отца и почувствовала себя оскорбленною. Она покраснела за своего отца, еще более рассердилась за то, что покраснела и смелым, вызывающим взглядом, говорившим про то, что она никого не боится, взглянула на княжну. Княжна сказала графу, что очень рада и просит его только пробыть подольше у Анны Семеновны, и Илья Андреич уехал.
M lle Bourienne, несмотря на беспокойные, бросаемые на нее взгляды княжны Марьи, желавшей с глазу на глаз поговорить с Наташей, не выходила из комнаты и держала твердо разговор о московских удовольствиях и театрах. Наташа была оскорблена замешательством, происшедшим в передней, беспокойством своего отца и неестественным тоном княжны, которая – ей казалось – делала милость, принимая ее. И потом всё ей было неприятно. Княжна Марья ей не нравилась. Она казалась ей очень дурной собою, притворной и сухою. Наташа вдруг нравственно съёжилась и приняла невольно такой небрежный тон, который еще более отталкивал от нее княжну Марью. После пяти минут тяжелого, притворного разговора, послышались приближающиеся быстрые шаги в туфлях. Лицо княжны Марьи выразило испуг, дверь комнаты отворилась и вошел князь в белом колпаке и халате.
– Ах, сударыня, – заговорил он, – сударыня, графиня… графиня Ростова, коли не ошибаюсь… прошу извинить, извинить… не знал, сударыня. Видит Бог не знал, что вы удостоили нас своим посещением, к дочери зашел в таком костюме. Извинить прошу… видит Бог не знал, – повторил он так не натурально, ударяя на слово Бог и так неприятно, что княжна Марья стояла, опустив глаза, не смея взглянуть ни на отца, ни на Наташу. Наташа, встав и присев, тоже не знала, что ей делать. Одна m lle Bourienne приятно улыбалась.

Когда говорят – рисунки Евгения Рачева, сразу вспоминаются сказки, детство. Его иллюстрации не спутаешь ни с какими другими. Яркая индивидуальность его персонажей запоминается на всю жизнь.

Всю свою творческую жизнь Евгений Михайлович Рачев посвятил Книге. Издано более 250 книг общим тиражом более 75 миллионов экземпляров на 68 языках народов России и мира.

Конечно, в его творчестве огромное место занимают русские народные сказки, но он иллюстрировал и украинские, белорусские, башкирские, таджикские, болгарские, венгерские, румынские сказки, сказки народов Севера, книги рассказов и сказок о природе и животных, напр. «Чей нос лучше?» В.Бианки, «Кладовая солнца» М.Пришвина, «Аленушкины сказки» Д.Мамина-Сибиряка, «Мои звери» Льва Дурова, «Лягушка-путешественница» В.Гаршина, книги басен и сатирических сказок И. Франко, И. Крылова, С. Михалкова, М.В. Салтыкова-Щедрина, Л. Толстого и др..

Евгений Михайлович Рачев - замечательный художник-иллюстратор, график, Народный художник РФ, Заслуженный деятель искусств РФ.

Родился Евгений Рачев в 1906 году в Томске, окончил Кубанский художественный техникум, учился в Киевском художественном институте. Книги начал иллюстрировать в 1929-30 гг, его заметили и пригласили в самое большое детское издательство страны – Детгиз, в Москву. С октября 1941 года в ополчении под Москвой, закончил войну в 1945 году, когда вместе с другими художниками был командирован из армии для праздничного оформления Москвы. После войны вернулся в Детгиз. С 1960 года Рачев - главный художник детского издательства «Малыш», где проработал двадцать лет.

Главные герои его иллюстраций – животные, причем животные, с чертами характеров, присущих людям. Рачев изучал повадки животных, чтобы потом показать их в книгах. «Если Вы смотрите на мои рисунки и радуетесь занятной сказочной выдумке - значит получилось у меня как в сказке. Если Вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, - значит у меня получилось, как в сказках, которые я иллюстрирую».

Самая популярная среди них – украинская народная сказка «Рукавичка», впервые изданная в 1951 году. Ее многократно переводили на другие языки мира. «Рукавичка» с иллюстрациями Рачева на японском языке - одна из трех самых долго продаваемых детских книг в Японии.

Большую помощь Евгению Михайловичу в его творчестве оказывала жена Лидия Ивановна Рачева, которая часто зарисовывала орнаменты и народные костюмы в музеях, переводила и пересказывала сказки разных народов, была составителем сборников сказок. Когда Евгений Михайлович взялся за иллюстрации к басням Крылова, жена в архивах собрала материал, который позволил связать сюжеты басен с реальными событиями. Именно поэтому получились уникальные рисунки, точно соответствующие тексту басен и событиям, которым они были посвящены. В этой книге басни были снабжены комментариями, написанными Лидией Ивановной, которые раскрывали читателям смысл, заложенный в них Иваном Андреевичем Крыловым.